Os melhores filmes de Pânico provam porque é uma das franquias de terror mais populares e influentes de todos os tempos. Enquanto a maioria das franquias de terror é acusada de repetir a mesma fórmula com pouca ou nenhuma inovação a cada sequência, Wes Craven e Kevin Williamson garantiram que o estilo auto-referencial de Pânico fosse tão vital e proeminente quanto sua implacável contagem de corpos. Esse legado agora continuou graças à chegada de Pânico 5, dirigido pela dupla Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett, bem como seu acompanhamento Pânico 6.
A franquia caminha sobre uma linha tênue entre terror e comédia, colocando talentos de primeira linha em território de filmes B. E, embora as referências à cultura pop possam ter uma vida útil consideravelmente curta, sua datação é parte do apelo. Eles se encaixam na estética muitas vezes transitória do gênero. E, ao contrário dos filmes de terror para os quais ele também zomba e tira o chapéu, a franquia Pânico é tão autoconsciente quanto as franquias de terror.
A sexta entrada mantém Ghostface vivo, bem como leva a série a um novo território, incluindo ser o primeiro filme sem Sidney Prescott . Isso influencia a colocação da nova sequência no ranking dos melhores filmes classificados.
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Pânico 3 (2000)
No papel, Pânico 3 é um suporte forte para a trilogia original, permanecendo como o último filme da franquia por mais de uma década. Considerando que toda a série é um meta-comentário sobre terror, cultura pop e cinema, o filme tem uma configuração de “terminar onde começamos”, sem terminar fisicamente onde a franquia começou.
Ele dobra apropriadamente o fato de que a autoconsciência de Hollywood sempre foi o ponto crucial da franquia, movendo fisicamente a ação para a própria Hollywood, expandindo e recriando os eventos do primeiro filme. No entanto, em vez de abraçar a necessidade inteligente de sua localização, ele se torna uma espécie de ouroboros narrativo, circulando de volta ao passado, apenas para comer o próprio rabo no processo.
Onde Pânico 3 é bem-sucedido no cenário geral (descobrindo que a jornada de Sidney foi orquestrada o tempo todo – por um diretor de Hollywood, nada menos), falha nos detalhes (essa descoberta arruína a simplicidade do original). Os altos do filme 3 são muito abrangentes e os baixos são imperdoáveis demais para serem desculpados. Em última análise, é um exercício de não forçar o envelope como seus dois predecessores, mas rasgá-lo; afastando-se da realidade fundamentada em que a franquia se estabeleceu e se afogando no excesso.
Pânico 3 tinha potencial, mas execução instável. Desde a evolução inútil e irreal do trocador de voz icônico da franquia até o gore diluído e as participações especiais de Jay e Silent Bob, o longa 3 é um infeliz outlier na franquia que poderia ter se beneficiado de mais algumas reescritas – ou, mais importante, trazendo de volta o escritor original Kevin Williamson.
Pânico 4 (2011)
Embora o filme 4 possa parecer um filme fácil de criticar por design, dificilmente é a sequência desperdiçada que muitas franquias de terror tendem a produzir. 10 anos se passaram desde seu antecessor e, embora 2011 possa não ter sido um momento de pico para o fandom de Pânico, o filme 4 vai além de se manter e é facilmente um companheiro digno do original de 1996.
Neve Campbell, Courteney Cox e David Arquette retornam como o trio principal da franquia, Craven e Williamson (assim como Ehren Kruger de Pânico 3 , em parte) assumem as funções de direção e roteiro, respectivamente, e Woodsboro é mais uma vez o centro das atenções ( embora, neste filme, Michigan substitua a Califórnia em uma mudança geográfica perceptível, mas não perturbadora). No entanto, mesmo além da forte base do filme, Pânico 4 tem o benefício de uma narrativa engenhosa que rivaliza com pelo menos dois dos três filmes que o precederam.
Dez anos depois do terceiro filme, Sidney retorna a Woodsboro na última parada de sua turnê autobiográfica de livro de autoajuda. E, ao fazer isso, ela desencadeia a ameaça de uma nova geração de assassinatos. Enquanto Ghostface corta locais desavisados, Pânico 4 é bem-sucedido de três maneiras principais: reconhecendo de maneira inteligente a miríade de tropos de terror que testaram as águas na última década, trazendo a história de Sidney para um círculo completo e comentando sobre os tempos, contrastando a Geração Z moderna com a geração Y da trilogia original.
Na verdade, o(s) assassino(s) do Ghostface revelado(s) no ato final é uma representação direta – e também irônica – dos tempos, que é em si uma peça central temática do franquia, feito de forma tão delicada (e perturbadora) aqui.
Pânico VI (2023)
A nova era da franquia continua com Pânico 6, que apresenta algumas grandes mudanças. Não apenas a ação é transferida para a cidade de Nova York, mas também marca o primeiro Pânico sem a aparição de Sidney Prescott. Felizmente, o novo elenco, incluindo Jenna Ortega e Melissa Barrera, continua a provar que a série está em boas mãos. O filme mostra as irmãs e seus amigos tentando superar os eventos do último filme, começando uma nova vida na cidade de Nova York, apenas para o surgimento de um novo Ghostface.
O filme tenta algumas coisas novas com a franquia, como as sequências de abertura inteligentes que seguem a fórmula estabelecida. No entanto, em última análise, não parece tão novo quanto a entrada anterior. O meta-comentário sobre ser uma franquia não parece tão nítido, enquanto a revelação do assassino Pânico 6 Ghostface foi vista como um tanto decepcionante. No entanto, o novo cenário e o retorno do elenco, junto com alguns personagens legados, tornam este passeio divertido e também o mais sangrento dos filmes Pânico.
Pânico V (2022)
Embora Pânico 4 tenha sido visto por muitos como uma entrada digna na franquia, estava longe de ser um grande sucesso de bilheteria e, por muito tempo, parecia que seria o último viva para Ghostface. Isso mudou com o lançamento do filme de 2022 , uma “requela”, como o filme realmente se autodenomina no universo, referindo-se à combinação de reinicialização e sequência. Muitos seguidores da franquia se perguntaram se um filme do Pânico poderia ter sucesso sem Wes Craven no comando, mas, felizmente, os novos diretores Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett estavam à altura da tarefa, levando a um quinto filme que chega muito perto de ser o melhor filme. na série desde o Pânico original.
Pânico 2022 reforça de forma inteligente o humor negro e as referências do gênero de terror de uma forma nunca vista desde o original de Craven de 1996, levando a outro filme de terror com humor afiado. Os personagens legados Sidney, Dewey e Gale são todos bem usados em seu tempo de tela surpreendentemente limitado, e quando um deles morre, realmente dói vê-los partir.
Enquanto isso, a maior parte do novo elenco se comporta bem, especialmente Jack Quaid como Richie, namorado da nova garota final Sam, e Jasmin Savoy-Brown como a sobrinha obcecada por terror de Randy, Mindy. Embora a revelação e o final do assassino não sejam difíceis de prever, e o mistério central não seja tão bem traçado quanto no original, aqueles que olham para o clássico de Craven com carinho encontrarão muito o que amar aqui.
Pânico 2 (1997)
Embora as sequências historicamente tendam a ter um histórico fraco, Pânico 2 faz de tudo para provar o contrário. Na verdade, inclui até uma cena em que os alunos de cinema destacam o fato de que “muitas sequências superaram o original”. E, mesmo que Pânico 2 não fique lado a lado com seu antecessor, ele chega perigosamente perto. Em vez de forçar sua existência, o longa 2 parece necessário; uma verdadeira peça companheira do original.
Como o primeiro filme, ele comenta e às vezes satiriza os tropos dos filmes de terror – especificamente sequências de filmes de terror – enquanto mantém seu meta-comentário sobre como a vida imita a arte e vice-versa. O romance de Gale Weathers, The Woodsboro Murders, foi adaptado para um filme – lançando a franquia Stab no universo – espelhando os eventos de Pânico e incitando uma nova matança liderada por Ghostface. E, embora os estereótipos e regras da sequência sejam um componente divertido de Pânico 2 , seu sucesso decorre da soma de suas partes.
Williamson está ampliando seu alcance com referências clássicas de filmes de terror (a sequência de gato e rato de Sarah Michelle Gellar marcada por Nosferatu é particularmente satisfatória), Craven tem espaço para colocar seu diploma de psicologia em uso com mergulhos profundos na psique danificada de Sidney, e Dewey e O romance de Gale é tão realizado quanto jamais será. Resumindo, Pânico 2 é muito divertido. Não se levando tão a sério quanto seu antecessor, mas sem prestar um desserviço ao gênero, a franquia encontra sua base em Pânico 2 , e suas evoluções inteligentes de enredo e personagem tornam o primeiro Pânico muito mais satisfatório com exibições repetidas – apesar de um favorito dos fãs não conseguiu sair vivo.
Pânico (1996)
Pânico não é o primeiro filme de meta-terror, mas abriu um precedente. Com Pânico, porém, essa consciência não é apenas um truque, mas o foco. Seus personagens estão imersos na cultura pop e são tão propensos a assistir a um filme de terror durante a semana quanto o público assistindo – mesmo estando ciente das ” regras” do gênero de terror – em outras palavras, onde a maioria dos outros personagens de filmes de terror pode frequentemente sejam as personificações humanas de estereótipos baratos, os personagens de Pânico são reais e relacionáveis, permitindo que Pânico se torne longe do slasher comum.
Superficialmente, Pânico é um whodunit simples que pega emprestado (e até faz referência) a filmes como The Town that Dreaded Sundown, Prom Night e Psycho. Mas também se mantém por conta própria. A cena de abertura do filme prova que todos são dispensáveis, e a reviravolta final faz malabarismos com dois componentes principais: prova que a fórmula sem objetivo de cortar e cortar é apenas uma pista falsa para um motivo emocional totalmente realizado e também abre a porta para o complicado tópico de como a mídia pode influenciar o público em geral.
Os filmes realmente têm o poder de sacudir os esqueletos escondidos nos armários? A juventude da América é muito impressionável para lidar com a violência na tela? Ou a violência nos cinemas é apenas um bode expiatório fácil para justificar a crueldade na vida real e evitar a responsabilidade, como parece ser com Billy Loomis e Stu Macher. Essas são as perguntas que Pânico coloca, e essas perguntas são o que o eleva de ser um filme de terror descartável. Aparentemente, pode apresentar mais um assassino fantasiado para adicionar ao catálogo de outros assassinos fantasiados, mas é a área cinzenta – a ambigüidade geral em torno dessas questões – que torna Pânico o clássico que merecidamente se tornou.
o primeiro é o melhor, ninguem esperava aquilo!