Alien, o 8º Passageiro causou pânico literal na sua pré-estreia em 1979: espectadores fugiram do cinema aos gritos durante a exibição, e a gerência chegou a classificar o evento como um desastre. O que parecia um problema era, na verdade, a maior prova de que Ridley Scott havia feito algo diferente de tudo que o cinema havia visto até então. O filme terminou o ano como o terceiro maior sucesso de bilheteria, atrás apenas de 007 Contra o Foguete da Morte e Rocky 2 – A Revanche.
Para entender a dimensão desse choque, é preciso lembrar do contexto. Dois anos antes da estreia de Alien, o público havia sido apresentado a Star Wars, uma ficção científica cheia de cores, heróis e espetáculo. Ridley Scott foi na direção oposta: corredores escuros, silêncio sufocante, uma criatura que não aparecia quase nunca e, quando aparecia, era para destruir tudo. Quem entrou no cinema esperando algo parecido com o universo de George Lucas saiu completamente desorientado.
A cena que fez o público entrar em colapso
O editor Terry Rawlings esteve presente na pré-estreia de Alien e descreveu a noite no documentário The Beast Within: The Making Of Alien. Segundo ele, o cinema era impecável e o som estava ótimo. Tudo parecia perfeito até que chegou o momento que ninguém esquece: a criatura irrompendo do peito de Thomas Kane, interpretado por John Hurt. A partir dali, o caos. “As pessoas saíram correndo do cinema gritando”, relembrou Rawlings.
A gerência do cinema ficou alarmada. O relato de Rawlings continua: “Nos disseram: ‘Isso é terrível. As pessoas estão se sentindo mal, é um desastre!'”. A resposta da equipe foi o oposto do que a gerência esperava. “Nós apenas pensamos: ‘Isso é ótimo!'”
E tinham razão. Alien é um filme que funciona porque você acredita no que está vendo. Os efeitos práticos da cena do peito são brilhantes mesmo olhando com os olhos de hoje, décadas depois. Em 1979, sem nada para comparar, sem linguagem visual para processar aquilo, a reação visceral fazia todo sentido. O público não estava preparado para sangue e fluido alienígena espirrando numa tela de cinema convencional. Esse era exatamente o objetivo.
Por que Alien ainda funciona depois de tantas décadas
Alien é um filme de terror disfarçado de ficção científica, e essa é a sua maior armadilha. Você embarca numa história de exploração espacial e vai sendo enredado lentamente numa atmosfera de claustrofobia que não alivia nunca. A nave Nostromo tem corredores que parecem vivos. A iluminação nunca entrega segurança. Cada som é um aviso.
Ridley Scott construiu o filme como uma engrenagem de tensão, e o resultado é que Alien não envelhece da mesma forma que outros filmes de ficção científica da época. Enquanto alguns títulos dos anos 1970 parecem datados nos efeitos e nas ideias, Alien ainda prende. Quem assiste pela primeira vez hoje ainda trava na cena do John Hurt. Isso não é acidente.
A franquia que nasceu dali é vasta: Aliens, O Resgate com James Cameron chegou sete anos depois, em 1986, e manteve o nível de qualidade numa direção completamente diferente, trocando o terror atmosférico pela ação em grupo. Depois vieram sequências com resultados variados, crossovers com Predador e, mais recentemente, novos capítulos que tentaram resgatar o espírito do original. Toda a franquia está disponível no Disney+. Se você nunca assistiu na ordem, este é o momento.
Ridley Scott e a carreira que Alien ajudou a construir
Alien foi o segundo longa-metragem de Ridley Scott. O diretor tinha acabado de fazer Os Duelistas e já mostrava uma assinatura visual muito particular, mas foi com Alien que o mundo percebeu que estava diante de alguém fora do comum. Três anos depois ele lançaria Blade Runner, o Caçador de Androides, outro clássico que o público da época não recebeu bem e que só ganhou o reconhecimento merecido com o tempo.
Existe um padrão interessante na carreira de Scott: suas obras mais importantes costumam chegar à frente do seu tempo. Blade Runner foi chamado de entediante por críticos em 1982. Alien foi chamado de desastre pela gerência do cinema na noite da pré-estreia. Hoje os dois estão entre as maiores referências do gênero. Esse tipo de revisão histórica diz muito sobre o que o mercado aceita no momento e o que resiste ao tempo.
Sigourney Weaver, que interpreta Ellen Ripley, também se tornou um ícone graças a Alien. O personagem foi um dos primeiros protagonistas femininos de ação do cinema moderno e ainda é citado como referência quando se discute representatividade nas telas. A nota do Adorocinema para o filme é 4,5, refletindo o consenso de que Alien, o 8º Passageiro é, de fato, um dos melhores filmes de ficção científica já feitos. Se você quer entender de onde vem boa parte do cinema de terror e sci-fi contemporâneo, a resposta começa aqui. Confira também nossa cobertura de The Last House, o thriller de ficção científica com Wagner Moura, que dialoga com essa tradição do gênero.
Vale a pena assistir Alien, o 8º Passageiro?
Alien é uma das experiências mais completas que o cinema de ficção científica já produziu. Se você gosta do gênero e ainda não assistiu, está devendo a si mesmo. Se já assistiu, rever sabendo da história da pré-estreia acrescenta uma camada extra: você vai chegar na cena do John Hurt e entender, de verdade, por que as pessoas saíram correndo. O filme tem 1h 56min de duração, está disponível no Disney+ e continua entregando o que prometeu em 1979: uma sensação que não sai da cabeça tão cedo.
